一、问题的提出

我国基础教育正处于由应试教育向素质教育转变的关键时期，教育改革的核心是从学科分裂走向学科融合，构建各学科间的良性生态关系。美术课程作为基础教育的重要组成部分，其综合性与人文性特征日益凸显。通过美术教育传承文化、提升审美能力、促进感知觉与形象思维发展、培养创新精神和技术意识，已成为全面促进学生个性形成与发展的重要途径。

然而，传统美术教育存在显著局限：课程综合性和多样性不足，过于强调学科中心地位，过度关注专业知识和技能传授，导致教学内容脱离学生生活经验，难以激发学习兴趣。基础教育阶段的美术教育应聚焦于生活美术，选择对学生未来生活有益且利于身心发展的教学内容。从教育视角而非单纯美术视角组织课程，淡化学科界限，关注课程综合性和多样性，将美术学习与学生生活经验紧密结合，是提升美术教育实效的关键。因此，开展小学美术生活化教学研究具有重要价值。

二、课题研究的原则、特点及基本思路

（一）研究原则

1. 发展性原则：以激发学生求知欲望、提高学习能力、开发潜能与智力为根本任务，重视学生全面和谐发展。无论是模式构建、操作程序设计还是干预措施，均以学生可持续发展为价值取向，避免脱离学生实际的形式化研究。

2. 主体性原则：强调教师与学生的主观能动性。教师作为操作者，学生作为研究对象，二者的交往是实验变量与过程的核心。通过最大限度调动师生参与创造性，将理性研究构想转化为生动教育实践。

3. 过程性原则：研究从问题提出到解决形成闭环，研究与实践相互交织。在优化中发展，在发展中优化，通过“走一步，看一步”的科学方法推进研究进程。

4. 可推广性原则：注重研究成果的典型意义与推广价值。通过总结、交流、推广操作模式与行动研究经验，优化研究过程，确保成果符合教学实际需求。

（二）研究特点

1. 整体性与全面性：以课题领导小组为核心，紧密结合教学实践，发挥学校各项活动的整体效能，实现研究目标的集中实施与整体推进。

2. 系统性与自主性：围绕美术生活化教学主题构建自成体系的研究框架。实验教师可根据自身特长、学科特点及学生基础，自主选择研究方法，在分工明确但相对宽松的情境下有序开展研究。

3. 科学性与实效性：研究过程中，坚持以科学严谨的态度，遵循教育教学规律，对美术生活化教学的理念和实践进行深入探索和验证。同时，注重研究结果的实效性，通过实际教学效果的对比分析，不断优化和完善教学策略，确保研究成果能够真正服务于课堂教学，提升学生的艺术素养和审美能力。

4. 创新性与开放性：鼓励实验教师勇于突破传统教学模式，在美术生活化教学中融入创新元素，形成具有个人特色和学校特点的教学风格。同时，保持研究成果的开放性，乐于分享交流，与其他学校、地区的教育工作者共同探讨和解决美术教育领域的前沿问题和挑战。

5. 持续性与发展性：美术生活化教学实验是一项长期而艰巨的任务，需要实验教师持之以恒地进行研究和改进。在这个过程中，既要关注当前教育教学热点问题，又要着眼未来发展趋势，结合学生不同阶段的发展需求，持续调整和完善研究策略，推动美术生活化教学在基础教育阶段得到更加广泛而深入的应用。

（三）基本思路

1. 在生活体验中把握新课标的脉搏：新课程要求课程内容与学生的情意和认知特征相适应，以多样形式激发兴趣并转化为持久情感态度。通过将美术课程内容与学生生活经验紧密结合，强调知识和技能在美化生活中的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。教学中应放手让学生自主体验生活，树立自信，张扬个性。

2. 在新课标新理念的指导下体现生活化：新课标强调美术教学对学生审美能力的培养。教学中应遵循审美规律，通过感悟艺术作品、展开想象、比较讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，提升审美趣味。同时，美术教学需重视激发学生兴趣，将生活元素融入课堂，使学生身临其境感受艺术魅力。

3. 在教学方法的创新中融入生活化元素：新课标提倡采用探究式、合作式等多元化的教学方法，鼓励学生积极参与、主动探究，培养解决问题的能力。在具体实践中，可以结合生活实际，提出具有挑战性的问题或项目，让学生通过小组合作、调查研究、创意设计等方式，将美术知识与生活应用相结合，培养解决实际问题的能力。

4. 在评价体系的构建中反映生活化导向：新课标要求建立科学、全面的评价体系，以激发学生的学习兴趣和动力。评价方式应多样化，包括作品评价、口头表达、小论文、实践活动等多种形式，重点考察学生的创新思维、动手能力和在美化生活中的实际应用能力。同时，应强调评价的激励作用，肯定学生的进步和成绩，增强学生的自信心和成就感。

5. 在课程资源的开发上贴近学生生活：新课标鼓励学校和教师积极开发课程资源，丰富美术教学内容。可以结合地方特色、校园文化、社区资源等，开发出具有乡土气息和学生喜爱的美术课程。此外，还可以利用现代信息技术手段，如网络资源、数字艺术作品等，拓宽学生的视野，提高教学质量。

三、生活化视角下的小学美术教学策略

（一）发散学生思维，想象生活中的美

在新课标背景下，教师肩负着重要使命，必须精准且深入地明确新课标对美术教学的各项要求。运用启发式教学成为激发学生在美术领域思维活力、培养其丰富想象力的关键手段。以手工制作教学为例，课堂上教师要营造自由宽松的氛围，鼓励学生依据个人爱好随心挑选颜色和工具，像色彩斑斓的橡皮泥就是绝佳选择。学生们可以大胆发挥，用其创作出圆形、三角形等基础图形，或是塑造出灵动的人物、可爱的动物形象。在学生完成创作后，引导他们阐述创作意义与灵感来源，教师则认真倾听并给予积极中肯的评价，如此一来，既能充分激发学生的创造力，又能让学生更敏锐地感知生活中的美术元素。

（二）引导学生观察，发现生活中的美

小学阶段学生好奇心强，但生活经验有限。生活是教育的基础，通过观察生活可帮助学生认识世界、获取信息、发现美。美术作为视觉艺术，需教师耐心引导学生观察生活细节。例如，在教学“我爱树木”时，指导学生观察校园内树木的结构特点（树冠、树枝、树叶、树干、树皮等），通过实地观察认识树枝的粗细与弯曲度、树叶的疏密与颜色差异、树冠的形状分类等。学生亲身体验后，绘画或手工制作树木的任务将更得心应手。日常教学中，教师应培养学生观察自然与生活的习惯，为美术创作积累素材。

（三）鼓励学生创作，留住生活中的美

学生需通过亲身体验获得感悟，教师应鼓励其将生活感悟转化为绘画作品。例如，组织参观动物园后，引导学生回忆有趣场景与可爱动物，交流感受并通过绘画表达。这种教学方式能发挥学生主观能动性，使作品更生动真实。再如，教学“美丽的校园”时，先让学生了解校园环境布局（操场位置、教学楼数量与层数），再指导创作，学生易展现校园风貌。教学“坐出荷叶满池塘”时，引导学生观察荷花种类、颜色差异及池塘小鱼特点，亲身体验后创作将更具生活韵味与情感表达。

四、研究意义与未来方向

生活化视角下的小学美术教学通过联结学生生活、采用情境化教学、注重个性化指导、倡导实践探究及结合多元艺术形式，可显著提升教学效果。具体方法包括：

1. 联结生活：在教学中，积极把课堂所学知识与日常生活紧密相连，引导学生从生活点滴里捕捉灵感，激发其创作热情与灵感。

2. 情境化教学：通过构建贴近生活的模拟场景，如家庭聚会或校园趣事，引导学生用画笔捕捉瞬间情感，以绘画形式畅快表达内心感受。

3. 个性化指导：学校应深入了解每位学生的兴趣倾向与特长所在，据此量身定制，提供具有针对性、差异化的专业发展指导。

4. 实践探究：通过精心设计一系列贴近生活的实践性任务，如手工制作、科学实验，激发兴趣，让学生在实践中锻炼动手能力，激发无限创造力。

5. 多元艺术结合：积极将雕塑的立体质感、摄影的瞬间美感巧妙融入创作，以此广泛拓展自身艺术视野，汲取多元艺术养分。

未来研究需进一步验证生活化教学的长期效果，探索其在不同地区与学校中的适应性，为小学美术教学改革提供更全面的理论支持与实践指导。通过持续优化教学策略，推动美术教育与学生生活的深度融合，最终实现学生综合素质与人文素养的全面提升。