一、研究背景与意义

娱乐产业快速发展，参加音乐艺考的学生逐年增多。但学生音乐基础差异大，声乐学习问题重重。多数艺考生专业基础薄弱，从小接受“专业学习”的极少，不少人因高三文化课不理想临时选艺考。

小学至高中文化课本位，音乐受重视程度不足，学生音乐基础尤其是声乐基础匮乏。艺考与高考挂钩，师生追求速成，违背声乐学习规律，影响学生信心、兴趣及成绩。高中音乐声乐教育以通过艺考为目标，存在误区，课程设置虽全，但为升学率忽视基础教学，教学方式传统，学生主动性难发挥。传统教学模式下，学生主观能动性受限，教师教学缺乏规划，评价体系单一，影响教学效果和学生发展。

因此，研究艺考视角下高中音乐课堂声乐教学模式意义重大，既能提高学习效率和教学能力、提升升学率，又能培养艺术人才、提高高中生音乐素养。

二、研究目标与内容

（一）研究目标

本研究旨在探索适合艺考生的高中音乐课堂声乐教学模式，解决当前教学中存在的问题，提高学生的学习效果和音乐素养，为艺考做好充分准备，同时提升教师的教学能力，促进高中音乐声乐教育的发展。

（二）研究内容

1. 分析艺考视角下高中音乐声乐教学存在的问题

(1) 学生基础问题：多数学生高中前音乐基础薄弱，声乐基础更是匮乏。而艺考备考时间有限，教师急功近利，违背学习规律教学，打击学生学习自信，影响学习效率。例如，声乐学习需要长期练习，循序渐进，但为了在短时间内取得效果，教师和学生追求速成，导致学生无法理解乐理知识，不能完美演唱歌曲。

(2) 教学方式问题：受传统教育模式影响，高中音乐声乐教育以通过艺考为目标，忽视音乐教育教学规划。课程设置中，虽有多门相关课程，但实际教学重视器乐课程，忽视声乐和乐理基础知识教学。教学方式以言传为主，教师演示后学生自主练习，无法发挥学生主动性，影响学习积极性。

(3) 教育角色问题：传统教学模式下，教师是课堂主体，对学生课堂有绝对主导权，学生被动接受知识。这制约了学生思维，使学生无法表达认知、观点和特色，创新能力受限，难以完全掌握声乐知识，影响教学效果。

(4) 教学过程问题：多数教师对教学内容缺乏规划，教学过程随心所欲。部分教师盲目参考专业艺术学校课程内容和目标，用于高中艺考生教学，但艺考生与专业艺术学校学生在基础、学习目的和强度等方面差距较大，容易打击学生自信。

(5) 评价问题：我国教育评价体系单一，高中声乐评价也存在局限性。教师通常对所有同学演绎的同一首作品进行打分评价，但声乐打分需学生依次演唱，教师最初和最后的评价标准可能不一致，影响评价公平性和准确性，改变学生歌唱习惯，使学生对歌唱观念产生误解，影响未来发展。

2. 提出艺考视角下高中音乐声乐教学的策略

(1) 设置阶段教学目标：教师应根据学生实际状况设定阶段教学目标，避免教学盲目性。在不过分苛求的前提下，提高学生自信，根据不同学习阶段逐渐提高学生声乐技能。例如，将高中音乐声乐教学分为基础阶段、提高阶段和冲刺阶段，每个阶段设定具体的教学目标和任务。

(2) 运用多媒体技术，拓展感官体验：旋律是音乐重要环节，学生对歌曲的喜爱取决于旋律是否与审美水平匹配。教师可通过播放歌曲让学生感受旋律，把握音乐特点，培养审美意识。如在教学《生命之歌》时，播放《第六交响曲》，让学生感受音乐并发表看法，同时结合节奏感教学，使学生体会音乐魅力，激发学习兴趣，培养审美情趣。

(3) 利用多媒体学习舞台经验，加强音乐素养：作为音乐特长高中生，即将面对专业考试，需积累舞台经验。教师可利用多媒体展示优秀演唱视频，让学生学习舞台表现、演唱技巧等，同时组织模拟演出活动，为学生提供实践机会，加强音乐素养。

三、研究方法与步骤

（一）研究方法

1. 文献研究法：查阅相关文献资料，了解国内外艺考视角下高中音乐课堂声乐教学模式的研究现状和发展趋势，为研究提供理论支持。

2. 调查研究法：通过问卷调查、访谈等方式，了解艺考生和教师对当前声乐教学模式的看法和意见，分析存在的问题和原因。

3. 案例分析法：选取部分高中音乐课堂声乐教学案例进行分析，总结成功经验和不足之处，为提出教学策略提供实践依据。

4. 行动研究法：在实际教学中应用所提出的教学策略，通过实践不断改进和完善，提高教学效果。

（二）研究步骤

1. 准备阶段

(1) 确定研究课题，组建研究团队。

(2) 查阅相关文献资料，进行理论学习。

(3) 设计调查问卷和访谈提纲。

2. 调查阶段

(1) 发放调查问卷，对艺考生和教师进行调查。

(2) 选取部分学校和教师进行访谈，深入了解当前声乐教学模式存在的问题和原因。

3. 分析阶段

(1) 对调查数据进行统计分析，总结当前声乐教学模式存在的问题和原因。

(2) 结合文献研究和案例分析，提出艺考视角下高中音乐声乐教学的策略。

4. 实践阶段

(1) 在部分高中音乐课堂应用所提出的教学策略进行实践。

(2) 定期对实践效果进行评估和反馈，根据实际情况调整教学策略。

5. 总结阶段

(1) 对实践结果进行总结和分析，验证教学策略的有效性和可行性。

(2) 撰写研究报告，提出改进建议和未来研究方向。

四、预期成果与创新点

（一）预期成果

1. 形成一套适合艺考生的高中音乐课堂声乐教学模式，包括教学目标、教学内容、教学方法和评价体系等。

2. 提高艺考生的声乐学习效果和音乐素养，提升艺考生的升学率。

3. 提升高中音乐教师的教学能力，促进高中音乐声乐教育的发展。

4. 发表相关研究论文，为其他研究者提供参考和借鉴。

（二）创新点

1. 研究视角创新：从艺考视角出发，关注艺考生这一特殊群体的声乐学习需求，探索适合他们的教学模式，具有针对性和实用性。

2. 教学方法创新：提出运用多媒体技术和组织模拟演出活动等教学方法，拓展学生感官体验，积累舞台经验，提高学生学习兴趣和音乐素养。

3. 评价体系创新：构建多元化的评价体系，综合考虑学生的课堂表现、作业完成情况、模拟考试成绩和舞台表现等因素，全面评价学生的学习效果，提高评价的公平性和准确性。

五、研究保障

（一）组织保障

为确保研究能够有条不紊、有序推进，我们精心筹备并成立了专业研究课题组。课题组成员来自不同专业背景，依据成员各自专长明确细致的职责分工，有的负责资料收集，有的专注数据分析等。同时，定期组织课题组会议，成员依次汇报研究进展，共同研讨遇到的难题，根据实际情况及时调整研究策略，全力保障研究工作顺畅开展。

（二）资料保障

学校图书馆拥有极为丰富的藏书，广泛涵盖多学科领域，无论是经典理论著作还是前沿学术成果，都能在这里找到。同时，网络资源海量且获取便捷，为研究筑牢了坚实的理论根基。此外，研究团队不满足于现有资料，深入实地展开调查，与相关人员进行面对面访谈，获取了大量鲜活的第一手资料，让研究更具实践支撑，大大增强了研究结果的说服力。

（三）时间保障

为保障研究顺利推进，我们科学规划研究时间，制定了一份详细且合理的时间表，明确划分各个阶段的任务以及对应的时间节点。团队成员充分认识到研究的重要性，积极利用课余的碎片时间以及完整的假期，全身心投入到研究工作中。大家合理安排时间，避免研究出现中断，维持了研究的连贯性，为产出系统完整的研究成果提供了有力保障。

（四）经费保障

学校高度重视此次研究，明确承诺提供必要的经费支持，为研究工作注入了强大动力。经费用途广泛，不仅涵盖购买专业文献资料，确保团队能接触到最前沿的研究成果；还用于开展大规模调查访谈，保障数据收集的全面性和准确性；同时也支持组织模拟演出活动等实践探索。团队合理规划经费使用，精打细算，确保每一笔钱都花在刀刃上，助力研究顺利推进。

六、结论

经对当前高中音乐课堂声乐教学现状及艺考要求的调研分析可知，传统教学模式存在重理论轻实践、教学内容与艺考脱节等问题，难以满足艺考学生提升声乐技能与应试能力的需求。

艺考对高中音乐课堂声乐教学提出了新挑战与方向。本研究聚焦艺考视角，旨在探索并实践一套贴合艺考需求、能有效提升学生声乐水平的教学模式。此研究符合高中音乐教育发展趋势，具有重要实践意义。研究方案科学合理、操作性强，能为高中音乐教师提供教学参考，助力学生更好地应对艺考，可按计划推进后续研究工作。