一、课题研究的背景

（一）艺术教育的重要地位与作用

小学音乐欣赏教学是艺术教育的重要组成部分。在当今社会，艺术教育扮演着极其重要的角色。党的教育方针提出“没有美育的教育是不完全的教育”，苏联教育家苏霍姆林斯基也曾表示“能够欣赏懂得音乐是审美修养的基本标志之一，离开了这一点就谈不到完美的教育”。无论是西方的柏拉图还是中国的孔夫子，都认为音乐是教育的重要组成部分，是实施素质教育，特别是培养学生艺术素质的主要途径。通过音乐教育，可以对学生进行审美教育，培养学生感受美、欣赏美、表现美、创造美的能力，使其成为有艺术修养的人。

（二）音乐欣赏教学的重要性及现状

马克思指出“欣赏音乐，需要有辨别音律的耳朵，对于不辨音乐的耳朵说来，最美的音乐也毫无意义”。感受与鉴赏作为音乐教学领域的重要组成部分，是整个音乐学习活动的基础，是培养学生音乐审美能力的有效途径。2011年课程标准要求3 - 6年级培养学生音乐欣赏的能力，初步养成良好的音乐欣赏习惯。然而，在实际教学实践中，音乐欣赏课常被教师忽略。部分学生不愿意参加音乐活动，对音乐欣赏作品不感兴趣，感受和理解音乐的能力较差，仅对自己熟悉的流行歌曲、乐曲关注较多。当前小学阶段的学生处于探究心切、好奇心强、心理不稳定的阶段，喜爱音乐但缺乏鉴赏能力，容易受到社会环境的影响，急需培养音乐鉴赏能力。

二、课题选择的意义

（一）理论意义

1. 探索教学方法：探索适合小学音乐欣赏教学的基本方法。

2. 提升教学水平：提高教师教学水平及学生欣赏水平，为农村小学音乐教学发展提供参考实践的依据。

3. 推动课程改革：有助于课程改革的进程，为创新音乐教学方式方法，提高教学的实效性提供保障。

（二）实践意义

1. 符合学生认识规律：音乐欣赏教学的反复性由音乐的特性决定，音乐是时间的艺术，对音乐的情感体验和理解需经过不断深化的过程，必须反复欣赏。教学时间有限，选择一边听边唱的方法，能让学生即刻感受、理解、记忆，减少周期，提高效率。

2. 强调以生为本：动静结合，学生参与，符合学生心理与年龄特征以及音乐韵律的特性。

3. 提倡理念与行为整合：整合现有资源，如音响、课本、多媒体等，将听、唱、奏、跳活动统一在音乐体验上。

三、课题研究的目标

（一）总体目标

从根本上让学生掌握音乐欣赏的学习方法。教师以全新的方式和学生互动，培养学生的学习兴趣，教给学生基本的聆听音乐、理解音乐内涵、从真实生活中感受音乐的方法，培养学生合作交流、敢于提问的好习惯，使音乐教学充满活力。

（二）具体目标

1. 探索学法指导方法：通过课题研究探索出学法指导训练的方法。

2. 培养良好欣赏习惯：使学生形成自主欣赏音乐的良好习惯。

3. 树立正确评价观：通过课堂评价帮助学生树立正确的评价观。

四、研究实施的基本原则

（一）指导性原则

在音乐教学实践中，指导性原则占据着至关重要的地位。教师作为教学活动的引导者，需充分发挥自身的主导作用。当学生投身于音乐欣赏学习活动时，往往会面临诸多问题，例如对音乐作品情感内涵的理解偏差、对音乐表现手法的认知不足，以及学习方法的不恰当等。此时，教师要凭借扎实的专业知识和丰富的教学经验，给予学生精准且正确的指导与帮助。比如，在欣赏古典音乐时，教师可以详细讲解作品的时代背景、作曲家的创作意图，引导学生从旋律、节奏、和声等方面去感受音乐的魅力，确保教学活动能够顺利且有效地开展，助力学生更好地领略音乐的无穷奥秘。

（二）自主性原则

自主性原则是音乐教学中不可或缺的一部分。在教学过程里，要着重发挥学生在学习中的主导作用。教师要精心设计教学环节，为学生创造充足的自主学习时间与空间。例如，可以安排专门的音乐欣赏时段，让学生自主选择感兴趣的音乐作品进行聆听和分析。同时，提供丰富的学习资源，如音乐书籍、在线课程等，方便学生自主探索。在这样的环境中，学生能够主动积极且自觉地开展音乐欣赏学习活动。他们可以根据自己的喜好和理解，深入挖掘音乐作品的内涵，培养独立思考和自主学习的能力，从而在音乐的世界中自由翱翔，不断提升对音乐的感知和鉴赏能力。

（三）合作性原则

合作性原则在音乐教学中有着独特的价值。在教学中，构建师生合作学习、生生合作学习的教学模式至关重要。教师可以组织小组讨论活动，让学生围绕某一音乐作品展开交流，分享各自对音乐的感受和理解。在生生合作中，学生们可以互相启发、互相学习，共同解决遇到的问题。例如，在创作简单的音乐旋律时，小组成员可以分工合作，有的负责构思旋律走向，有的负责配和声，有的负责记录。同时，教师要积极营造合作学习的课堂氛围，鼓励学生大胆表达自己的观点。通过合作学习，学生不仅能够体验到成功的喜悦，还能在与他人的互动中，促进个性社会化发展，学会团队协作和沟通。

（四）创造性原则

创造性原则是音乐教学追求的高层次目标。在教学中，教师要充分利用音乐欣赏教学这一平台，充分激发学生的创造意识。音乐是一门充满想象力的艺术，教师可以通过引导学生欣赏不同风格、类型的音乐作品，启发他们的联想和想法。例如，在欣赏一首描绘大自然的音乐时，教师可以让学生闭上眼睛，想象自己置身于音乐所描绘的场景中，然后用语言描述出来。此外，教师还要鼓励学生动口、动手、动脚，多种感官多方位地参与到对音乐的感知和体验中来。可以组织学生根据音乐进行即兴表演、创作简单的音乐故事等。通过这些活动，让学生的创造力得到充分释放，使他们的音乐欣赏水平在创造的过程中达到一个新的高度。

五、课题研究的方法

（一）行动研究法

研究中观察学生反应，研究后观察效果，反思教学活动，改进教学活动。做到有计划、有实践、有观察、有反思。

（二）调查法

借助于谈心、给老师写悄悄话、问卷等形式，有计划、有目的地了解分析学生音乐欣赏学习困难的现状，确立指导学生欣赏能力的整体水平和发展方向。

（三）案例研究法

记录课题研究过程中的典型案例，进行分析、反思。

（四）观察法

以听课、检查、交往等形式观察音乐欣赏学习时学生的学习态度、学习习惯、学习方式、学习能力、学习效果等方面，进而分析欣赏课堂的得失。

（五）经验总结法

在培养学生欣赏能力的过程中总结经验。

六、课题研究的步骤和举措

（一）准备阶段

确定课题研究的目的和研究内容，采用调查法、观察法和文献资料研究法，了解学生对音乐欣赏的需要及感悟音乐能力的现状，并收集相关资料。

（二）研究阶段

分别对教师和学生进行调查问卷，收集、整理、统计、分析调查数据和材料，探究帮助学生提高欣赏音乐能力的有效途径和方法。

（三）总结阶段

整理资料，准备结题报告，邀请特级教师做欣赏课的鉴定和指导。同时，展示全部资料，推广经验，弥补不足，继续开展好课题研究。

七、课题成果的预期和呈现

（一）教学方法探索

教师将探索出适合小学生音乐欣赏教学的方法，如视听结合法、听动结合法和听画结合法等，帮助学生很好地理解音乐作品的内容、风格和情绪，实现小学音乐研究领域目标的三维目标。

（二）培养良好欣赏习惯

学生将养成良好的音乐欣赏习惯，改变音乐欣赏研究方式，形成自主地进行聆听、想象、律动、绘画、交流、讨论等活动，使主动参与、积极参与、主动思考、主动创造成为学生的基本研究方式。

（三）树立正确评价观

在教师潜移默化的指导下，学生将树立正确的评价观，以正确的研究评价方式，对他人有合理的评价态度和评价标准，积极创造出各种各样具有个性的评价方式，去表达对音乐艺术的理解。

八、结论

当前小学音乐教学中，对学生欣赏能力的培养存在重视程度不足、方法单一等问题，导致学生难以深入感受音乐魅力，影响其音乐素养的提升。而音乐欣赏能力是学生理解音乐、享受音乐的关键，对于培养其审美情趣和艺术修养至关重要。

本课题聚焦小学音乐教学中学生欣赏能力的培养，旨在探索科学有效的教学策略与方法。通过研究与实践，有望构建一套符合小学生认知特点的欣赏能力培养体系，为小学音乐教师提供可借鉴的教学方案，推动小学音乐教学质量提升，促进学生音乐欣赏能力的全面发展。