一、选题背景和意义

（一）选题背景

在当今舞蹈教育领域，传统舞蹈技术技巧课程的教学模式逐渐显露出一些局限性。一方面，教学内容可能过于注重单一技巧的训练，缺乏与舞蹈整体表现力、情感传达等方面的有机结合，导致学生在掌握技巧后，难以在舞蹈作品中灵活运用并展现出独特的艺术魅力。另一方面，教学方法可能较为传统，以教师示范、学生模仿为主，缺乏对学生主动探索和创新能力的培养，使得学生在面对多样化的舞蹈风格和创作需求时，缺乏应对能力。此外，随着舞蹈艺术的不断发展，新的舞蹈形式、技巧和理念不断涌现，传统课程在内容更新和与时俱进方面也面临挑战。

（二）选题意义

本课题旨在通过对舞蹈技术技巧课程进行创新设计，解决传统课程中存在的问题，提升舞蹈教育的质量和效果。创新设计的课程将注重培养学生的综合素养，不仅使学生掌握扎实的舞蹈技巧，还能提高其舞蹈表现力、创造力和审美能力。通过引入新的教学方法和理念，激发学生的学习兴趣和主动性，培养其独立思考和解决问题的能力，为舞蹈行业培养更多具有创新精神和专业素养的优秀人才。同时，本课题的研究成果也将为舞蹈教育领域的课程改革提供有益的参考和借鉴，推动舞蹈教育事业的不断发展。

二、国内外研究动态

（一）国外研究动态

国外在舞蹈教育领域的研究起步较早，一些发达国家已经形成了较为完善的舞蹈教育体系。在舞蹈技术技巧课程方面，国外注重将技巧训练与艺术表现、情感表达相结合，强调学生在舞蹈中的个性发挥和创造力培养。例如，瑞士的达尔克洛兹提出的“体态律动学”，将音乐与身体的感觉和运动紧密结合起来，通过节奏的要素，向学生介绍音乐、语言、舞蹈和表演，使学生能够掌握音乐和表演的即兴性，并带有独特的创造性。这种教学方法将身体视为表达音乐的工具，为舞蹈技术技巧课程的教学提供了新的思路和方法。此外，国外还注重跨学科融合在舞蹈教育中的应用，将舞蹈与其他艺术形式、学科知识相结合，拓宽学生的艺术视野和知识面，提升学生的综合素养。

（二）国内研究动态

近年来，国内舞蹈教育领域也在不断探索和创新。随着音乐课程教改的不断深入，学科综合成为解决音乐课堂教学片面强调知识技能传授的有效途径，音乐与舞蹈的融合也逐渐受到关注。一些学者和教师开始尝试在舞蹈技术技巧课程中引入新的教学方法和理念，注重培养学生的创新能力和综合素养。例如，在初中音乐课堂教学中融入舞蹈教学，通过舞蹈帮助学生充分体验蕴涵于音乐中的丰富感情，提升学生的艺术审美能力和表现力。然而，目前国内在舞蹈技术技巧课程创新设计方面的研究还相对较少，尚未形成系统、完善的课程体系和教学方法，仍有很大的研究空间和发展潜力。

三、论文主要研究和基本框架

（一）主要研究内容

1. 传统舞蹈技术技巧课程现状分析：通过问卷调查、访谈等方式，对当前舞蹈技术技巧课程的教学模式、教学内容、教学方法、教学效果等方面进行全面深入的调查和分析，找出存在的问题和不足之处。

2. 创新设计理念与原则：结合国内外舞蹈教育的先进理念和研究成果，提出舞蹈技术技巧课程创新设计的理念和原则，如以学生为中心、注重综合素养培养、强调创新与实践相结合等。

3. 课程内容创新设计：根据创新设计理念和原则，对舞蹈技术技巧课程的课程内容进行重新规划和设计。增加与舞蹈表现力、情感传达、舞蹈创作等相关的教学内容，注重技巧训练与艺术表现的有机结合，引入新的舞蹈形式和技巧，拓宽学生的舞蹈视野。

4. 教学方法创新设计：探索适合舞蹈技术技巧课程创新设计的教学方法，如项目式学习、探究式学习、合作学习等。通过引导学生主动参与、自主探究和合作交流，激发学生的学习兴趣和主动性，培养学生的创新能力和实践能力。

5. 教学评价体系创新设计：建立科学合理的教学评价体系，不仅关注学生的技巧掌握情况，还注重对学生的舞蹈表现力、创造力、审美能力等方面的评价。采用多元化的评价方式，如教师评价、学生自评、学生互评等，全面客观地评价学生的学习成果。

（二）基本框架

1. 绪论：介绍选题背景、研究目的和意义，阐述国内外研究动态，明确研究方法和研究内容。

2. 传统舞蹈技术技巧课程现状分析：通过调查数据和案例分析，详细阐述传统课程存在的问题和不足。

3. 创新设计理念与原则：提出舞蹈技术技巧课程创新设计的理念和原则，并进行详细解释和说明。

4. 课程内容创新设计：具体介绍课程内容创新设计的内容和方法，包括新增教学内容的选择和组织、技巧训练与艺术表现的融合方式等。

5. 教学方法创新设计：详细介绍适合创新课程的教学方法，包括教学方法的实施步骤、教学案例分析等。

6. 教学评价体系创新设计：阐述教学评价体系创新设计的思路和方法，包括评价指标的确定、评价方式的选择等。

7. 课程实施与效果评估：介绍课程实施的具体过程和措施，通过实验研究或案例分析等方式，评估创新课程的教学效果。

8. 结论与展望：总结研究成果，指出研究的不足之处和进一步研究的方向。

四、预期成果和可能的创新点

（一）预期成果

1. 形成一套完整的舞蹈技术技巧课程创新设计方案：包括课程内容、教学方法、教学评价体系等方面的详细设计，为舞蹈技术技巧课程的改革提供具体的参考和指导。

2. 发表相关学术论文：将研究成果以学术论文的形式发表在相关学术期刊上，与同行进行交流和分享，提升研究的学术影响力。

3. 提高舞蹈教学质量和效果：通过实施创新设计的课程，提高学生对舞蹈技巧的掌握程度和舞蹈表现力，培养学生的创新能力和综合素养，为舞蹈行业培养更多优秀人才。

（二）可能的创新点

1. 课程内容创新：将舞蹈表现力、情感传达、舞蹈创作等内容融入舞蹈技术技巧课程中，打破传统课程单一技巧训练的模式，注重培养学生的综合素养和艺术创造力。

2. 教学方法创新：引入项目式学习、探究式学习等新的教学方法，引导学生主动参与、自主探究和合作交流，激发学生的学习兴趣和主动性，培养学生的创新能力和实践能力。

3. 教学评价体系创新：建立多元化的教学评价体系，不仅关注学生的技巧掌握情况，还注重对学生的舞蹈表现力、创造力、审美能力等方面的评价，全面客观地评价学生的学习成果。

五、进度安排与预期成果

（一）研究计划

1. 初期阶段：进行传统舞蹈技术技巧课程现状的深入调研，收集相关数据，进行初步分析，明确研究目标和预期成果。

2. 中期阶段：进行创新设计理念与原则的提炼，并据此对课程内容、教学方法、教学评价体系进行创新设计。在此期间，进行相关文献的综述和论文初稿的撰写。

3. 后期阶段：实施创新设计的舞蹈技术技巧课程，收集相关数据，进行课程实施效果评估。同时，进行学术论文的修改和完善，准备发表。

（二）预期成果应用

1. 学术交流：将研究成果在相关学术会议和期刊上进行发表和分享，与国内外同行进行交流和合作。

2. 课程推广：将创新设计的舞蹈技术技巧课程在相关舞蹈教育机构中进行推广和应用，提高舞蹈教学的质量和效果。

六、结论

经对当前舞蹈技术技巧课程现状展开全面且深入的剖析，本课题得出了极具针对性的结论。传统课程模式在多个方面弊端渐显，教学内容上，局限于单一舞蹈类型，缺乏多元融合；教学方法上，多以教师示范、学生模仿为主，互动性与创新性不足；评价体系上，过于注重结果，忽视学生个体差异与成长过程，难以充分契合学生多元发展需求，也无法紧跟舞蹈行业动态变化。创新设计该课程已然刻不容缓。

基于此，本课题精心规划，计划从多方面着手创新。整合多元舞蹈元素，打破传统壁垒，丰富教学内容；引入现代科技手段，如虚拟现实、动作捕捉等，革新教学方法；构建多维动态评价体系，综合考量学生表现。预期通过这些创新举措，点燃学生对舞蹈技术技巧的学习热情，激发创造力，提升综合素养与专业能力，为舞蹈行业输送兼具创新精神与竞争力的专业人才，也为舞蹈教育课程优化提供切实可行的实践参考。